Marine Atlan : “‘La Gradiva’ est traversé par le mirage de la méritocratie”

Accueil Cinéma Cinéma Pour filmer la jeunesse avec justesse, Marine Atlan a bâti une méthode fondée sur l’écoute, l’exigence et la cohésion de groupe. Encore portés par leur séjour en Italie, ses acteurs racontent. Marine Atlan, enourée de ses jeunes comédiens et comédiennes, le 16 mai 2026 à Cannes, où il est présenté à la présenté à la Semaine de la Critique. Photo Fanny de Gouville pour Télérama Par Chloé Delos-Eray Réservé aux abonnés Publié le 21 octobre 2026 à 06h30 Comment représenter la jeunesse et, qui plus est, une génération « sacrifiée » par la pandémie de Covid, bousculée par le mouvement des Gilets jaunes, marquée par la guerre en Ukraine, hantée par les attentats du Bataclan, de Nice et de Charlie Hebdo, travaillée par la menace, omniprésente, anxiogène, du réchauffement climatique ? Certains s’y sont royalement cassé les dents. Mais pas Marine Atlan. Cette chef opératrice de formation, notamment pour Alexis Langlois (Les Reines du drame) et Louise Hémon (L’Engloutie), signe son premier long métrage de réalisatrice.

Grand Prix de la Semaine de la critique à Cannes, le premier long-métrage de Marine Atlan en tant que réalisatrice pose un regard lumineux sur des élèves de terminale en voyage scolaire dans le sud…

Un teen movie remarquable, saisi sur les contreforts du Vésuve où lointain passé et jeunesse en devenir se fondent. Un plan revient à plusieurs reprises dans l’extraordinaire premier film de Marine Atlan, qui a électrisé la Croisette lors de sa présentation à la Semaine de la critique en mai dernier : celui d’adolescent·es face aux imposants corps des statues gréco-romaines ou aux enveloppes de corps emprisonnés, dans leur ultime instant de vie, par la lave du Vésuve. Car c’est sur les contreforts du volcan napolitain que se déploie La Gradiva, titre faisant référence à une nouvelle de l’écrivain allemand Wilhelm Jensen, datant du début du XXe siècle.

Chaque mercredi dans La Matinale, les journalistes cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. Aujourd’hui, notamment, le périple paranormal de « L’Ile des souvenirs…

Un teen-movie remarquable signé Marine Atlan, la nouvelle merveille de Robert Guédiguian, un film bouleversant sur Haïti, le drame aussi lourd que volatile de Guillaume Canet… voici les films à voir (ou pas) cette semaine ! De verdeur, il est question dans ce film en prise avec le séisme déclenché par le contact entre l’innocence brute de l’adolescence et le monde des adultes. On pense parfois à la tétralogie de la mort de Gus Van Sant en voyant La Gradiva : même obsession pour la marche, même génie pour instantanément figer par l’image le bouleversement de l’adolescence, le refus du monde, le désir dangereux et brûlant comme la lave, même capacité à filmer l’envie de tout renverser qui flambe au fond de l’œil d’un·e teen. De ce rapport antinomique entre un fond qui transpire la juvénilité et une forme dotée d’une assurance de maître·sse émerge plus qu’un grand premier film, un grand film tout court.

La Gradiva fait partie de ces films qui s’accrochent à notre rétine, une fois sorti de la salle obscure. Sa force vitale, magmatique et magnétique, s’est infusée lentement, mais pour longtemps, en nous. Portrait insolent d’une jeunesse en feu, le premier film de Marine Atlan nous fait vivre de l’intérieur un voyage scolaire d’une classe de terminale à Naples avec leur professeur de latin. L’éruption du désir adolescent, et son lot d’angoisses existentielles, vient se percuter à l’éruption, vieille de près de 2000 ans, du Vésuve. Ce film est né, tel un jaillissement de lave, d’une succession de hasards mêlée à une nécessité impérieuse. Il y a d’abord cette proposition reçue par Marine Atlan : celle d’imaginer une histoire dans la continuité de la collection de films diffusés en 1994, « Tous les garçons et les filles de leur âge ». Cette commande d’Arte invitait plusieurs réalisateurs – André Téchiné, Claire Denis, Chantal Akerman ou encore Olivier Assayas – à réaliser chacun un long-métrage sur l’adolescence avec un groupe de comédiens non professionnels et un budget limité, mais une grande liberté artistique.