Vacances dans le Sud-Ouest : top 15 des musées les plus visités - Sud Ouest

Cet album paru en 2010, est le premier de Sébastien Daucé et ses Correspondances, ensemble qu'il venait tout juste de fonder en 2009. Sébastien Daucé a voulu se consacrer au répertoire du XVIIe siècle, particulièrement sa musique sacrée. Il a donc choisi Marc-Antoine Charpentier, territoire habituellement gardé par William Christie. Avec ce premier album, Sébastien Daucé a apporté une lecture nouvelle de cette oeuvre, intense et précise. "Après avoir découvert la richesse de toutes ces musiques, l'alambic a fait le reste : le programme retenu donne à entendre les plus belles pièces parmi celles que nous avons lues, qui constituent à nos yeux une belle essence de l'art du compositeur à cette époque". Sébastien Daucé À lire aussi France Musique

· 16 octobre 2026Art Basel Paris affine sa stratégie au Grand PalaisBudget 2027 : La Culture taille dans les investissements et les aidesMassimiliano Gioni : « La force de la communauté est ce qui crée des musées »La villa Marmottan, une « petite villa médicis »Olivier Galzi : « Au lieu de parler de dépenses, il va falloir parler de recettes »Carré d’artistes, l’art à prix fixeS'abonner à partir de 11,90 € / mois

C’est l’histoire d’un changement de vie. En 2017, après avoir enchaîné les succès et travaillé pour les plus grandes marques – Dior, Hermès, Air France –, le designer Noé Duchaufour-Lawrance (né en 1974) décide de quitter sa France natale pour s’installer au Portugal, et s’éloigner un temps de l’effervescence des commandes. Sur place, il prend le temps de découvrir le pays et ses paysages, sa culture, sa société et son économie, et rencontre différents artisans, qui travaillent la pierre, le bois, le métal, la terre ou la cire. Il se passionne pour la diversité de leurs savoir-faire, pour leurs rituels et leurs habitudes communautaires, et lance un projet intitulé « Made in Situ », dont le Mobilier national se fait actuellement l’écrin. Au contact des savoir-faireL’exposition « Made in Situ – Un design situé » retrace ainsi sept ans de cette grande aventure de matériaux et de mains, de découvertes mais aussi de chocs – par exemple, lorsque Noé Duchaufour-Lawrance a traversé des paysages ravagés par de violents incendies, lesquels lui ont laissé l’intuition de travailler avec le feu dans sa série « Burnt Cork », des meubles associant des particules de liège sain avec du liège brûlé.

Accueil Arts Arts Il est né au Liban pendant la guerre civile. Devenu un artiste reconnu, Ali Cherri révèle dans ses films, ses sculptures, ses aquarelles, les conséquences d’un monde violent. “La Sentinelle”, son nouveau moyen métrage, est présenté au Palais de Tokyo . « La Sentinelle » (2026), d’Ali Cherri, est à découvrir au Palais de Tokyo dans le cadre d’une installation inédite. Courtesy de l’artiste / Last Dreams Production / Le Fresnoy-Studio National Par Rémi Guezodje Réservé aux abonnés Publié le 23 octobre 2026 à 15h30 «On participe toujours au conflit que subit le lieu où on vit, même enfant. Ne serait-ce qu’en tant que témoin », confie Ali Cherri. Lui a vu le jour en 1976 à Beyrouth, un an après le début de la guerre civile libanaise (1975-1990). Et s’il est devenu, après des études d’art graphique et de danse, un plasticien et un vidéaste reconnu, il n’a au début de sa vie connu que les désastres et la douleur. Depuis, ses films, ses sculptures en terre cuite de corps chambardés, ses aquarelles aussi délicates que morbides montrent inlassablement les conséquences de la violence sur les corps. « La brutalité, la douleur et l’art s’ancrent dans la chair.

La reine de la semaine de l’art parisienne a été la première à prendre cette décision difficile : jeudi 22 octobre, vers 16h, Art Basel Paris a annoncé qu’elle mettrait prématurément un terme à son édition dès vendredi à 19h, renonçant à accueillir le public samedi et dimanche sous la nef du Grand Palais. Une situation inédite dans un contexte de vives tensions, à la veille d’une nouvelle journée de mobilisation contre la vie chère où seront déployés 70 000 policiers et gendarmes (selon l’annonce faite ce vendredi midi par le ministre de l’Intérieur Laurent Nuñez) après les scènes de casse et de pillage qui ont marqué celle du samedi 17 octobre, en marge des manifestations. Depuis, les annonces de fermeture se multiplient : musées, fondations, galeries et foires prennent leurs précautions pour protéger visiteurs, personnels et œuvres d’art. Plusieurs grands musées concernésJeudi, le ministère de la Culture a annoncé la fermeture exceptionnelle, samedi 24 octobre, de cinq grandes institutions parisiennes : les musées du Louvre, d’Orsay, de l’Orangerie, Picasso-Paris et le Grand Palais.

Provenant du podcast "J’aime/J’aime pas", c’est la nouveauté de la saison, une émission interactive faite avec vous. Le principe : Lionel Esparza vous propose un interprète ou un compositeur, vous dites par mail : "j’aime" ou "j'aime pas" – vous aimez on continue avec le même, vous n’aimez pas on change ! Deux manières de trouver le formulaire de contact pour nous dire "j’aime" ou "j'aime pas" :- soit le bouton "Trois petits points" dans le titre en haut à droite de la page (à côté du bouton "Ajouter")- soit via le lien "contactez nous"Des CD à gagner pour 2 mails tirés au sort. 🥰 J'aime/J'aime pas 😖Vikingur Olafsson. "Les Planètes" de Gustav Holst. Bach à l'accordéon. L'idée du jourParution aux éditions Perrin de "1967 : l'âge d'or de la popOuverture dans un nouvel onglet" de Frédéric Garnier. Une histoire de la pop et du rock racontée à travers son année la plus emblématique.25 avril 1967. Tandis que dans les studios EMI de Londres, les Beatles apportent la touche finale à leur album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, Leonard Bernstein est le maître de cérémonie de l'émission "Inside Pop" sur la chaîne NBC.