“Élémentaire”, le dernier Pixar, n’enflamme pas franchement nos critiques

Le nouveau bâtiment de l’École élémentaire de Whitehorse devrait être construit sur un terrain situé en face du Centre des Jeux du Canada, appelé « site Valleyview ». L’école actuelle, au centre-ville, est âgée de quelque 75 ans et vétuste. Lors d’une conférence de presse lundi dans son gymnase, le ministre de l’Éducation, Scott Kent, a affirmé que Valleyview répondait aux souhaits de la communauté scolaire et avait obtenu le meilleur score parmi trois sites évalués. Les élèves, le personnel et le conseil scolaire nous ont clairement dit qu’ils souhaitaient un environnement d’apprentissage davantage connecté à la nature, avec plus d’activités extérieures et de plein air, a déclaré le ministre. Le gouvernement précédent avait prévu de construire la nouvelle école dans Takhini, mais le Parti du Yukon avait promis pendant la campagne électorale de 2025 d’annuler le projet, ce qu’il a fait en décembre. Sur une dizaine de sites potentiels, trois ont fait l’objet d’une évaluation : le site actuel au centre-ville, un terrain près de l’autoroute de l’Alaska, non loin de Kopper King, et le terrain près du Centre des Jeux du Canada (CGC).

À 26 ans, le jeune pianiste suisse Simon Bürki signe un nouvel enregistrement sur le label Aparté. Une mise en miroir du Kreisleriana de Schumann et des Ballades de Chopin, deux romantiques aux trajectoires distinctes que Simon Bürki aborde avec la même profondeur, la même tendresse. Nés tous deux en 1810, Schumann et Chopin ne conçoivent pas la composition de la même façon : si l'un puise dans ses tourments personnels, l'autre entend livrer une musique pure. Si Schumann admire Chopin, Chopin reste plutôt indifférent à son contemporain. Simon Bürki trouve pourtant dans les deux romantiques un sens similaire du mystère et de la rêverie, et réunit dans ce disque le Kreisleriana de Schumann et les Ballades de Chopin.

Accueil Arts Arts Ses travaux préparatoires, ses essais de couverture, son travail sur les cartes postales… Esprit espiègle d’une créativité débordante, l’oulipien disparu en 1982 fait l’objet d’une exposition foisonnante. Qui ravira les amateurs de son œuvre. S'abonner pour voir la note Georges Perec au Moulin d’Andé, dans l’Eure, en 1969. Gérald Bloncourt / Bridgeman Images Par Valérie Lehoux Réservé aux abonnés Publié le 19 octobre 2026 à 09h30 Mis à jour le 19 octobre 2026 à 09h44 Comment entrer dans une œuvre si protéiforme ? Comment, même, essayer de pénétrer l’esprit bouillonnant et joueur de son créateur, ses défis à rebondissements, ses expériences, sa quête d’orphelin (de la guerre et de la Shoah) luttant contre l’effacement ? C’est tout cela à la fois qu’essaye d’embrasser cette première grande exposition sur Georges Perec — disparu en 1982, mais dont la popularité n’a cessé depuis de grandir. Mieux vaut tout de même en être déjà familier pour apprécier un parcours très… perecquien. Car nous voici invités à pénétrer le texte, littéralement : chaque espace a la forme d’une voyelle, à laquelle est attribué un thème.

Accueil Cinéma Cinéma À l’occasion de l’arrivée, sur la plateforme Sooner, de plusieurs films du roi du twist M. Night Shyamalan, retour sur cette figure de style cinématographique qui a fait le bonheur des réalisateurs de thrillers… et du marketing. Haley Joel Osment et Bruce Willis dans « Sixième sens », de M. Night Shyamalan (1999). Hollywood Pictures Par Chloé Delos-Eray Réservé aux abonnés Publié le 19 octobre 2026 à 09h20 On le voit parfois venir de loin, mais il nous prend souvent de court. À son approche, la plupart des gens font « gloups », tandis que les plus bêcheurs se fendent d’un fat « Je le savais ! ». Il provoque frissons d’effroi, boules au ventre ou surchauffe de méninges. Le retournement de situation — auquel on préfère généralement l’anglais twist, cousin du verbe « entortiller » — est aujourd’hui devenu monnaie courante, « truc » de cinéma autant qu’argument marketing reposant sur l’exploitation du plus vilain des défauts humains : la curiosité. Au commencement était l’expressionnisme allemand. En 1920, Robert Wiene signe Le Cabinet du Dr Caligari, premier long métrage à intégrer les motifs expressionnistes.

Wolfgang Amadeus Mozart (compositeur) Concerto pour piano n°20 en ré min K 466 : 1. Allegro Marie Ange Nguci (Piano), Howard Griffiths, Orchestre Du Mozarteum De SalzbourgAlbum: Mozart : Concertos pour piano n°20 & n°22 (2026)Label: Alpha Classics